前些陣子練一些快速的曲子片段，將手指練得更穩更快，將更多的毛病改掉後，老師要求練一兩首氣勢輝煌，又能激勵人心的曲子，曲子不能太簡單，難度要夠，但又不能只是炫技沒音樂性。回去找得半天曲子，結果最後還是由老師指定，要練的兩首曲目(一首幾乎沒聽過，另一首根本以為自己練不起來的): 布拉姆斯第三號鋼琴奏鳴曲(Brahms piano sonata Op.5), 蕭邦 詼諧曲 第二號。(Chopin scherzo Op.31)為何選這樣的曲子呢?

老師提到大部分的情形，人的個性是表現在音樂上的，學生個性較內斂的，彈出來的音樂就是內斂，個性外向樂觀的，曲子彈出來也會這樣，聲音是騙不了人的。但他說觀察在下應該看起來老實內向，又木訥(這應該就是ㄧ般人對在下的外在印象了，這一點倒是沒錯XD)，但是聽我彈蕭邦，常常不是那麼一回事，肯定是有東西被藏起來，壓抑住了，還說這樣講，我可能也不太相信，總之練了就知道，可以幫我把一些內在的東西釋放出來。雖然不知道是甚麼，那麼就先假設這說法是對的，然後好好的練，再去驗證，這樣才是科學精神吧!  雖然曲子對在下還是有相當的難度，但既然老師都說可以了，那把不會的練到會，才叫做是練琴吧。

PS: 詼諧曲是一種曲式，以前小時候傻傻地聽到”詼諧”曲，以為這樣的曲子會很好笑(這是犯了直覺聯想的錯誤)，事實上這類型的曲子很多都不好笑，有些練起來更是不好笑，蕭邦的更是笑不起來。

PS: 自選的曲目有李斯特改編貝多芬交響曲，這個夠輝煌了，也可以練習許多技巧，不過，曲子太大，要花太多時間，而且鋼琴也很難完整呈現管弦樂團的效果，就算真的硬練起來了，不符合經濟效益。

PS: 蕭邦，李斯特的敘事曲，音樂性技巧都能學習很多，也很難，但音樂氣勢卻不是輝煌的，有些曲子反而陰沉壓抑，可以考慮練習，但現在不是排第一順位。

PS: 其他:太難，太容易，太龐大，音樂性不符，全部不考慮，不練。

PS: 因為自己譜多，發現要決定練哪個曲子，選曲就要花掉一堆時間了，結果是甚麼都沒練到。老師還是了解學生狀況，指定後，專攻特定的曲目，反而技巧音樂性集中練習，取得的進步是最快的。有了指定目標，也比較不會像無頭蒼蠅，進展有限。